Teater i klasseværelset: Fordelene for børnene

Teater i klasseværelset kan være en fremragende undervisningsressource. Det er en sjov måde til at hjælpe børnene med at udvikle vigtige evner.
Teater i klasseværelset: Fordelene for børnene
Azucena Fernández

Skrevet og kontrolleret af lærer Azucena Fernández.

Sidste ændring: 21 december, 2022

Teater i klasseværelset er en af de mest værdifulde ressourcer til at hjælpe med at virkeliggøre dine børns generelle uddannelse. Det er også en måde til at hjælpe dem med at lære, mens de har det sjovt.

Ved at indføre dramaaktiviteter i klasseværelset kan børnene hjælpes til at udvikle en lang række forskellige evner. Som et resultat vil børnene blive i stand til at udforske en verden af kreativ udfoldelse.

I sin bog “Children’s Theater in Spain: A Challenge” minder Fernando Aleman os om, at børnenes teater og drama ofte opfattes som to forskellige ting. På trods af dette er det vigtigt at huske på, at børnenes teater er et unikt og universelt koncept.

“Teater i klasseværelset bringer mange forskellige og specialiserede evner i spil (afhængig af aktiviteten), som udvikles gennem den rolle, barnet spiller.”

Dramatiske stykker er en naturlig del af de fleste børns liv, før de starter i skole eller børnehave, tit i form af fantasiens verden. Dette giver dem mulighed for at få en fornemmelse af deres egen identitet ved at udforske opdigtede situationer, som kan minde om den virkelige verden.

“Teateraktiviteter bør indtænkes allerede i den tidligste uddannelse. For børn er teateret en leg, og børn i denne fase har brug for at lege for at lære.”

Definition på teater i klasseværelset

Når vi taler om teater i børns uddannelse, kan vi henvise til de lege, hvor børnene påtager sig andre roller. Men vi kan også tale om stykker, som er udviklet og skrevet til børn som tilskuere.

I denne artikel vil vi fokusere på teater med børn som de udøvende aktører. Børn kan tage initiativ til at udvælge det stykke, som de gerne vil spille, hvor deres lærere bidrager med støtte igennem hele processen.

Barn i kreativt kostume

Den spanske roman- og manuskriptforfatter Armonía Rodríguez Lázaro minder os om, at børneteater altid må overholde følgende retningslinjer:

  • Det bør udføres i børnenes klasseværelse
  • Alle børnene bør inddrages i stykket
  • Barnet er skuespilleren og helten
  • Improvisation er udgangspunktet for aktiviteten
  • Læreren bør guide eleverne, imens deres kreativitet opmuntres
  • Det legende element i teateret er fundamentalt for barnets frie udtryk
  • Teksterne bør være ikke-dramatiske
  • Musik, dans og visuel kunst er vigtige, underbyggende elementer i skabelsen af værket

Udvikling af evner

Børn holder af at bevæge sig og interagere med andre. Teateret opmuntrer dem til at gøre nøjagtig dette. De skal ikke bare sidde stille og lytte. At lave teater får dem til at bevæge sig rundt og tale med hinanden.

Disse dramaaktiviteter vil hjælpe børnene med at udvikle grundlæggende evner som kreativitet, udforskning, kommunikation, medfølelse, selvværd, samarbejde, lederskab og forhandling.

“Det vigtigste i alt dette er, at teateraktiviteterne altid er sjove. Det er med til at gøre indlæringen til en behagelig oplevelse, som huskes for evigt.”

Læring gennem teater

Teater i klasseværelset kan være et effektivt værktøj i mange forskellige fag. Specielt kan teater hjælpe børn med at udvikle tidlige læse- og skrivefærdigheder.

De fremmer også den mundtlige udtryksform, lytning og udvider deres ordforråd. Samtidig opmuntres børnene til at forstå og udtrykke forskellige synspunkter.

Børn i kreativ udfoldelse

Gennem teater lærer børn at udtrykke deres følelser i et miljø skabt til dette. De begynder at udforske deres egne og deres klassekammeraters kulturelle værdier, hvilket er med til at udvikle forståelse for andre.

Det er en aktivitet, der tillader børn at tænke og handle kreativt. Det kan også være med til at udvikle evnen til problemløsning, som kan udnyttes i alle læringssituationer. Ydermere tilskyndes de til at tage ansvar og træffe beslutninger.

Lærere kan vælge en mere åben tilgang til klasseværelset ved at fokusere på læringsprocessen så vel som målet.

Gennem teateraktiviteter får børn mulighed for at tage en aktiv del i læringen, hvilket kan videreføres op gennem resten af deres uddannelse. Samtidig er de strukturerede dramtaiske stykker et vidunderligt værktøj til deres udvikling.


Alle citerede kilder blev grundigt gennemgået af vores team for at sikre deres kvalitet, pålidelighed, aktualitet og validitet. Bibliografien i denne artikel blev betragtet som pålidelig og af akademisk eller videnskabelig nøjagtighed.


  • Daste C.; Jenger, Y. y Voluzan, J. (1978). El niño, el teatro y la escuela. Madrid: Villalar.
  • Eines, J. y Mantovani, A. (1997). Didáctica de la Dramatización. Barcelona: Gedisa.
  • Navarro Solano, M. (2007). Drama, creatividad y aprendizaje vivencial: algunas aportaciones del drama a la educación emocional. Cuestiones pedagógicas, 18, 163-174. https://idus.us.es/xmlui/bitstream/handle/11441/12845/file_1.pdf?sequence=1
  • Núñez Cubero, L. y Romero, C. (2004). La educación emocional a través del lenguaje dramático. Addenda a la II Ponencia: Los lenguajes de las Artes. Escenas y Escenarios en Educación, XXII-Site-Sitges Conference.
  • Núñez Cubero, L.; Bisquerra Alzina, R.; González Monteagudo, J. y Gutiérrez Moar, M.C. (2006). Emociones y educación: una perspectiva pedagógica. En J.M. Asensio; J. Carrasco García; L. Núñez Cubero y J. Larrosa (Coords.) La vida emocional. Las emociones y la formación de la identidad humana (171-196). Barcelona: Ariel.
  • Tejerina, I. (1994). Dramatización y teatro infantil. Dimensiones psicopedagógicas y expresivas. Madrid: Siglo XXI.

Denne tekst er kun til informationsformål og erstatter ikke konsultation med en professionel. Hvis du er i tvivl, så konsulter din specialist.